當代台灣水墨畫真是不受市場矚目...雖然技法不夠純熟,卻有許多新奇之作

 

藝術需要國力支持,來自對岸的藝術資金當然炒中國水墨畫,哪顧的到台灣呢?

 

台灣水墨畫現今趨勢在於結合中西畫技表現

 

而中國的水墨,審美原則依然是講究自古以來的一筆意境

 

觀察畫家作畫時運筆的精神統一性,講就一氣呵成

 

不同於西方抽象畫作講究色塊的的對稱、比例、留白等原則

 

看的是第一筆到最後一筆的精神是否完美,甚至連顏色都省略了

 

華人早於殷商時期就已進入抽象造型審美階段

 

對於西方抽象畫,華人們普遍認為,不過僅僅是中國士人以書法入畫的寫意遺緒

 

深淺濃淡的毛筆早已把西方所謂的抽象給完整表達;他們還得上色呢:)

 

 

 

 

弔詭的問題是,就竟有多少水墨畫家真能一張畫一筆"一氣呵成"?

 

作畫前構圖就像小媳婦見不得人一樣

 

所謂的一氣呵成,難道都沒有一絲懶惰與自大?都充滿著精氣神?

 

若是蘇軾與米芾知道,當初為了對抗世俗畫風而創新的"士人寫意畫"

 

2500年後依然只有荷花鳥蟲馬兔狗貓隱士樹根石頭,淨是"薄古人"老調

 

九泉之下必定死不瞑目吧

 

 

 

審美做為一種信仰,只是束縛創作可能性的教條罷了

 

李思訓的金碧山水與吳道子的衣帶當風,真是如此俗氣不堪?

 

西方世界的繪畫技法難道全無水墨畫可效法之處?

 

說真的,有些廟公起乩附身時的"神打水墨畫"都比所謂名家好

 

而且一氣呵成,因為退駕了

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